Hola Patrick, gracias por pasar un día con nosotros en tu lugar de trabajo. Volvamos al principio, ¿puedes hablarnos acerca de ti y donde empezó todo?

Me llamo Patrick Hufschmid. Soy lutier de guitarras y fabricante de púas en Aigle, Suiza. Llevo fabricando guitarras desde 1996 y púas desde 2009. Empecé a tocar la guitarra muy joven. Encontré mi primera guitarra en un cubo de basura. La saqué e intenté repararla para poder tocarla y desde entonces no he parado. Tenía unos 11 años cuando mi madre me compró mi primera guitarra eléctrica, la más barata por aquel entonces, pero perfecta para empezar. Empecé a tocar hasta que un día decidí hacerle mis propias modificaciones para mejorarla, y es ahí donde empezó todo.

Indudablemente, la música parece ser algo fundamental en tu vida. Las guitarras que fabricas son algo muy especial, ¿podrías contarnos un poco sobre cómo surgió esto?

Mi madre es música internacional, toca el oboe. Ella lleva en la industria de la música 50 años y conoció a alguien que conocía a una persona que estaba en el famoso Redwing Technical College de Minnesota, un lugar donde se estudia la profesión de lutier de guitarras. Tuve mucha suerte de poder ir ahí. Cuando tenía 20 años, me marché al extranjero y en Redwing, estudié cómo fabricar las guitarras. Eso fue hace 24 años. Cuando volví, no empecé directamente a fabricar guitarras. Trabaje en la industria de los relojes de pulsera de lujo, que es otra de mis grandes pasiones.

Tus diseños son muy singulares. ¿Hay alguna técnica o material especial que utilices y que puedas contarnos?

Me gusta pensar que a la gente le gusta la autenticidad y el pequeño artesano, y eso es lo que soy. Desde que empecé a estudiar acerca de cómo construir guitarras en 1996, mi trabajo se ha basado en el uso de las técnicas tradicionales. No encontrarás formas extrañas en mis guitarras. Mantengo la tradición, pero trato de innovar. Nuevos materiales para las tuercas y pastillas personalizadas, lo cual es algo realmente único. Pongo mucha atención en los detalles del cableado. También tengo mi propio material, que llamo HufGlow y que brilla en la oscuridad. En realidad, es un material de seguridad muy reactivo y soy el único lutier que lo usa. Pude comprar unas cuantas existencias, pero cuando se acaben no habrá más…

Los nombres de todas tus guitarras y púas tienen una historia que contar, sus nombres en particular son muy originales ¿podrías contarnos un poco acerca de cómo y por qué las llamas así?

Mi modelo ‘Tantalum’ se basa en mi elemento favorito, el tántalo. También solía vender relojes de pulsera con biseles de tántalo. Me encanta su color y me gustaba la mitología griega que hay detrás, todo va de la mano. También está el arte y la pintura, como el modelo ‘Dunkel’, que es una técnica de pintura de luz oscura que básicamente describe las posibilidades tonales de la guitarra y los sonidos extremadamente brillantes y oscuros que puedes hacer. Trato de ponerle nombre a las cosas que son diferentes. No quiero llamar a una guitarra eléctrica ‘The Aggressor’, creo que es un poco, ya sabes, infantil. Así que, se me ocurre un nombre un poco más elaborado, para intentar hacer algo original.

Hemos notado que cada pieza que haces está hecha a medida y no hay dos iguales, ¿alguna vez fabricas dos iguales?

La diferencia entre las tiendas personalizadas y yo, es que las tiendas personalizadas construirán lo que quieras. Ese no es mi enfoque. Me gusta creer que hago cosas diferentes. Después de 24 años dedicados a la construcción de guitarras, utilizo materiales especiales porque me gusta el resultado. Es esta mezcla de materiales lo que crea una guitarra Hufschmid. Ofrezco diferentes opciones, como la escala, la longitud, las pastillas y cosas así, pero, básicamente, se mantiene alrededor de mi estilo.

Lo que hace que tus guitarras destaquen son los detalles, la innovación y los materiales que usas. ¿Podrías contarnos un poco más al respecto?

Utilizo maderas perfectamente aserradas, de una sola pieza, para el cuerpo y el cuello, lo cual es raro. Es un recurso que no es fácil de encontrar. Siempre utilizo madera certificada por la FSC y, por lo tanto, ecológica. Solo utilizo materiales cien por cien éticos. No utilizo ningún producto de origen animal, a excepción de la galatita, un bioplástico de principios de los 60 de origen lácteo. Siempre utilizo el trazado de la mano de mi cliente, ya que en realidad doy forma al mástil según su forma. Cuando miras las fotos, te das cuenta de que los mástiles estándar que todo el mundo utiliza no son la mejor solución y de esta manera puedes dar la forma para que se ajuste a la morfología de la mano de tu cliente. Es algo un poco diferente.

Nos encanta escuchar sobre el proceso de fabricación y todos los materiales y diseños que utilizas, pero ¿cuál es tu parte favorita del proceso?

Lo que más me gusta de mi trabajo es cuando alguien me contacta porque tiene una pasión y conoce mi oficio, y me contacta porque ha estado viendo lo que hago durante años y le gustaría una pieza mía. No quiero ser demasiado pretencioso al decir esto, pero creo que la mejor recompensa que un artesano puede tener es cuando alguien realmente aprecia su trabajo. Todos los días, cuando recibo algún pedido de púas, por ejemplo, me sorprende que esté eligiendo a alguien del otro lado del mundo, es increíble. Eso es realmente lo mejor de mi trabajo.