är söndersliten, lappad och återuppfunnen med
färgliknande droppar av återvunnit denim.
@robin.lrdr x DICKIES
Blank Canvas Eisenhower-jacka
@robin.lrdr
Robin
Lordereau
PARIS, FRANKRIKE
Om producenten
I början tillverkade han plagg av sängkläder, men han utvecklade sitt tillvägagångssätt till andra tyger när sociala medier uppmärksammade hans unika stil och ofiltrerade personlighet. “Jag försöker ge tyger en annan användning“, säger han. “Det är tyget som ger mig inspiration till det jag gör. Jag vet aldrig i förväg vad jag ska göra.“
@wendythemaker
ANDREW
BURGESS
Andrew Burgess är bosatt i en liten stad utanför Charlotte och kommer inte från ett område med en stor modescen. Så när han började designa sina egna kläder 2016 var han tvungen att använda sin fantasi. När han arbetade med minimal hårdvara och minimala förnödenheter hittade han inspiration i secondhandbutiker. "Man måste hålla huvudet lågt och lägga ner de där 10 000 timmarna", säger han. "Allas väg är olika och jag säger alltid att det är ett maraton, inte en sprint. Du kan aldrig misslyckas om du aldrig ger upp.
@ambroidering
amber
griffiths
Att göra saker har alltid gjort Amber Griffiths lycklig. Men ända sedan hon började sy när hon studerade kostymdesign har hon också använt sina mönster för att utforska hur vackra - och hur konstiga - våra kroppar kan vara. "Jag har ett antal medicinska problem", säger hon. "Så jag har tagit med de erfarenheter jag har haft av min kropp i mitt arbete. Att vara en skapare innebär att jag kan börja förstå mig själv på alla möjliga sätt, vilket är en ganska vacker sak."
@dippyhippietiedyes
Kayla
Gerkens
Kayla växte upp bland hippies, och växte upp på musikfestivaler där hon ständigt var omgiven av vackra, ljusa färger. Hon startade sitt familjeägda, konstbaserade företag när hon bara var 16 år gammal och fokuserade på verk inspirerade av naturen. Stenar, skogar, vackra saker runt omkring henne - hon bygger in den färgpaletten i alla sina verk. "Det handlar inte om hur många kunder eller följare du har", säger hon. "Det handlar om att skapa något som är helt och hållet ditt.
@ARMAH.ART
Nii-Armah
HAMMOND
Långt innan han någonsin målade ett klädesplagg använde Nii-Armah betong som sin valfria duk. Som graffiti- och gatukonstnär vid 12 års ålder började han en passion för att göra det som så småningom skulle bli ett yrke. "Min process är mycket dynamisk och rytmisk", säger han. "Jag gillar det enkelt och rått. Mina verk följer livets, rörelsens och naturens rytm eftersom jag växte upp i naturen och det är där som den mesta av min inspiration kommer ifrån."
@cho_ass
Peder
Cho
Peder Cho hade försörjt sig som revisor i flera år när han bestämde sig för att följa sin passion för broderi och lämna livet från nio till fem bakom sig. Det började med att han ändrade sina egna kostymer i sin pappas skrädderi vilket ledde så småningom till en flytt till LA. "När man bor i LA eller NYC måste man skapa fantastiska plagg för att få bra möjligheter", säger han. "Så det finns en sund konkurrens i dessa områden för att hjälpa designers och konstnärer att driva varandra framåt.
@corkylorenz
Corky
Lorenz
Så långt hon kan minnas har Corky varit en "samlare av fritidsysslor". För henne, är en skapare en sätt att undkomma från den verkliga världen. Men det är också hennes portal tillbaka till den. Hon förlitar sig på att konsten hjälper henne att interagera med andra på ett meningsfullt sätt, och hon anser att det faktum att hon blivit mamma har bidragit till utvecklingen av hennes konst och kreativitet. "Barn kommer alltid med slumpmässiga tankeställningar som leder till nya idéer", säger hon. "Men alla människor är egentligen skapare. En del skapar konsten att varje dag ge varma måltider till sin familj .Även att hantera en fungerande garderob för sina barn är en skapares uppgift."
@joegush
Joe
Gush
JOEGUSH-varumärket började när Joe designade garderoben för en väns musikvideo i 20-årsåldern. Sedan dess har Choi byggt upp ett företag kring sin rock and roll-estetik och fokuserar på vintage-remakes inspirerade av musik, arkitektur, natur, resor och mycket mer. "Elementet i min inspiration är ett litet frö", säger han. "Jag tror att det kan förändras på något sätt beroende på vilket slags vatten det får och vilken jord det växer i."
@kuon_tokyo
Shinichiro
Ishibashi
2016 startade Shinichiro sitt klädmärke KUON, som betyder "evighet", "fjärran förflutet", "framtid" och "beständighet". Inspirerad av gamla japanska tyger försöker Shinichiro presentera japansk kultur och estetik genom att använda lånade eller traditionella japanska tekniker som Boro, Sakiori och Shashiko för att skapa stilar som är alternativt streetwear, vintage, retro, klassisk och till och med preppy. "Jag ville skapa kontakt med samhället", säger han, "genom att dela med mig av det jag älskar."
Vill du veta mer?
Ange din e-postadress för att prenumerera på vårt nyhetsbrev så meddelar vi dig när varje ny utgåva släpps.